El pulso del punk argentino vuelve a latir con fuerza de la mano de Robert Zelazek. Referente indiscutido de la escena y exintegrante de Los Violadores, el ‘Polako’ redobla la apuesta con el lanzamiento de ‘BASTA!!’, el disco debut de su nuevo proyecto, ZELAZEK. Se trata de un trabajo que recoge la esencia cruda y contestataria que marcó su carrera, pero que también se anima a explorar nuevas texturas dentro del género.
UN DISCO CON IDENTIDAD PROPIA
Grabado entre 2024 y 2025 en distintos estudios de la provincia de Buenos Aires, el álbum reúne once canciones cargadas de energía, actitud y una mirada filosa sobre la realidad. Con producción a cargo del propio Zelazek, el disco encuentra al músico no solo como intérprete, sino también como motor creativo de una propuesta sólida que completa una banda afianzada con Leo Nievas, en voz; Leandro ‘Vai’ Grela y Seba Persia, en guitarras y coros, y Guille ‘Wallace’, en batería.
El lanzamiento de ‘BASTA!!’ tendrá su presentación oficial el próximo 7 de mayo en Liverpool, en el barrio porteño de Palermo, con entrada libre y gratuita, marcando un nuevo capítulo en la trayectoria de un artista que nunca dejó de incomodar ni de decir lo que piensa.
LA CREATIVIDAD COMO NECESIDAD
En una charla con La Prensa, fiel a su estilo, el Polako se habló del presente de ZELAZEK, el proceso detrás de ‘BASTA!!’ y su mirada crítica sobre el mundo actual. Entre reflexiones sobre la creatividad, el rol del músico, la bronca como motor y el lugar del punk hoy, el músico deja en claro que su discurso sigue tan encendido como en sus comienzos en Los Violadores.
-Después de tantos años en la música y de haber sido parte de una banda clave como Los Violadores, ¿qué es lo que hoy te sigue empujando a crear y subirte a un escenario?
-Un músico que se considere músico creo que nunca deja de crear, aunque sea tarareando una melodía, el empuje, después de tantos años, te lo da la esporádica creatividad ya que no es una constante y otro motivo es toda la bronca por las diferentes temáticas que le provocan a uno el descontento, ya sea de índole económica, social, musical, la sociedad globalizada, la mierda de los políticos que no se salva ni uno, las traiciones y demás porquerías en tu entorno. El control total ejercido por el Big Brother, la falta de criterio y lo peor que todo el mundo se convirtió en un rebaño de ovejas sumisas a merced de la OMS, ONU, OTAN, Unión Europea y demás organizaciones que se dedican a decirle a la gente cómo tiene que pensar y qué tienen que hacer.
-¿Qué representa para vos lanzar ‘BASTA!!’?
-Es un maldito grito en contra de todo lo que hoy por defecto se considera establecido. Se perdieron los valores antiguos y se reemplazaron por el progresismo, la globalización y demás cuestiones naturalizando una deshumanización global que fomenta obedientes ciudadanos bien sectorizados por una grieta. Y los únicos que salen ganando son los escondidos de arriba que manejan todo.
-Este álbum fue grabado durante más de un año y con vos mismo en el rol de productor y técnico. ¿Cómo fue asumir ese doble desafío artístico y técnico en la construcción del sonido del disco?
-Hace muchos años que me dedico a grabar, de hecho tuve varios estudios en mi vida, desde una portaestudio de 4 canales hasta un megaestudio en España homologado por Dolby. No fue mucho desafío ya que estoy muy acostumbrado a grabar, regrabar, recontra regrabar hasta que uno se siente satisfecho. El disco, sí, demoró un año y medio, lo que sucedió que una vez terminado decidimos sumar un segundo guitarrista y por consiguiente, volvimos a grabar, pero eso te da la opción de escuchar todo el material de nuevo y corregir las cosas que se nos había pasado. Y el sonido ya lo tenía muy decidido antes de grabar. Me gusta mucho la onda industrial tipo Ministry y en algunos temas le metimos secuencias y teclados. ¡Un laburito completito!
-¿Qué mensaje o sentimiento sintetiza ese “basta” que le da nombre al álbum?
-Bronca, frustración, ver el silencio de los corderos que tanta enojo me da.... Estaría bueno que algún día la gente despierte, deje de formar grietas y se dé cuenta que está siendo manipulada... siempre fue así pero ahora se potenció un mil porciento.... por eso...BASTA!!!
-La banda que te acompaña tiene músicos con mucha energía y personalidad propia. ¿Cómo se fue armando la química con ellos hasta consolidar el sonido?
-Bueno, en voces está Leo Nievas que ya lo conocía de los años 90 cuando decidí separarme de Andrés Giménez (habíamos formado juntos ANIMAL) y decidí seguir con ese nombre. Leo fue el cantante del disco que nunca llegó a editarse. A Guille Wallace lo conozco por Walter Martinez, un gran amigo y megabatero de Iorio, y Guille era su asistente, aparte de tener una banda la cual tocaba siempre de soporte de Iorio. Y los dos guitarristas maravillosos, Persia y Lea Vai, los conozco de una banda que hacía homenaje a Violadores. No hizo falta mucho tiempo para amalgamarnos, fue todo muy espontáneo y más si hay cerveza de por medio.
-La presentación oficial en Liverpool va a ser el primer contacto del público con este material en vivo. ¿Qué se puede esperar de ese show y qué lugar ocupa hoy el vivo en esta nueva etapa de tu carrera?
-Bueno, ya tuvimos un show de prueba en junio del año pasado en el Salón Pueyrredón, era más para vernos qué onda arriba del escenario ya que fue filmado a varias cámaras. Corregir pifies y comentarios ridículos... Y el vivo de una banda siempre es muy importante porque la grabación de un disco es sólo un tiempo necesario, pero tocar en vivo es una continuidad, es lo más importante en la carrera de un músico.... la verdad que a veces odio el encierro de un estudio y prefiero el contacto con la gente.
-Mirando tu recorrido, desde tus primeras bandas hasta este presente, ¿qué aprendizaje personal sentís que te dejó el camino dentro del punk?
-Buena pregunta, el punk es relativo, se desvirtuó de sus inicios, de los comienzos londinenses en los 70... el punk pasó por ser un movimiento outsider, fue moda mundial, fue representación de la clase baja y fue ridiculizado por muchas bandas que de punk no tenían nada. Hoy la palabra punk dejó de ser mala palabra combativa, sino que se transformó en otro estilo musical dentro de esa canasta que es la música comercial. Pocos representantes genuinos dejó el punk original.
-Si tuvieras que definir este momento de tu vida en una palabra o una sensación, ¿cuál sería y por qué?
-Bronca... por todo lo que expresé arriba. Odio vivir en un entorno parecido al libro ‘1984’... ese libro era una novela, no un manual de instrucciones.