'Minions y monstruos’ (‘Minions & Monsters’, Estados Unidos, 2026). Dirección: Pierre Coffin. Guion: Brian Lynch, P. Coffin. Música: John Powell. Voces en español: Andy Muschietti, Alberto Lati, Abel Sáenz, Carlos Ballarta y otros. Clasificación: apta para todo público.
De vez en cuando, Hollywood se embriaga con su propio producto y tiene una carta de amor al cine. Ocurrió recientemente con ‘Los Fabelman’, de Steven Spielberg, y ‘Jay Kelly’, de George Clooney. Ahora le toca al más improbable de los autores de cartas de amor: mini monstruos de color amarillo canario, que hablan en galimatías y llevan overol.
‘Minions & monstruos’, el tercer capítulo de las continuas aventuras independientes de los diminutos facilitadores de ‘Mi villano favorito’, trata sobre la pura grandeza de hacer cine, y es un tropiezo ensimismado. Pocas industrias, quizás el periodismo, están tan enamoradas de hacer que su profesión parezca heroica.
Esta vez, los Minions se encuentran en los albores tanto del negocio del cine en Hollywood como del último empujón de las sufragistas para conseguir el voto. Es una confluencia extraña que los guionistas Brian Lynch y Pierre Coffin manejan torpemente. La película tiene referencias juguetonas a viejos dioses de la pantalla, Harold Lloyd colgando de las manecillas de un reloj y Charles Chaplin tragado por los engranajes de un sistema mecánico, además de guiños hollywoodenses a ‘Casablanca’ y el título con juego de palabras ‘El bueno, el malo y el sucio’, pero los niños del público no las entenderán y sus padres están demasiado cansados. Los chistes sobre Harold Lloyd no pegan igual en 2026.
CONTRACULTURA
Dos de la legión de Minions sin rostro dan un paso al frente esta vez, los mejores amigos James y Henry, inadaptados creativos en medio de una mancha de drones amarillos, para unirse y hacer una película. (¿Quién iba a pensar que existía una contracultura Minion?)
Al principio, las cosas van muy bien, resulta que añadir uno o dos Minions a una película de vaqueros o a una de atracos los convierte en reyes instantáneos de la taquilla, y pronto se mudan a una mansión en Beverly Hills y se vuelven insoportables. James sueña con ganar un Oscar, que en este caso es una estatuilla de banana dorada, una obsesión Minion.
Pero se topan con un muro cuando el cine mudo pasa a las películas sonoras. Y como no sueltan más que disparates, como su habitual “fantástico”, “miso sopa” y “piñata”, no pueden hacer la transición. Los expulsan del sistema de estudios. Ahí es cuando James y Henry por fin ponen en marcha la trama: hacer su propia película asesina de monstruos invocando monstruos reales. El primero que intenta resulta un poco raro: el gigantesco y temible pulpo-dragón que termina siendo una adorable criaturita verde, tipo Funko Pop, llamada Goomi, con la voz de Trey Parker. Goomi promete conseguirles monstruos de verdad. Pero, ¿deberíamos confiar en él?
Coffin, que hace su primer trabajo en solitario como director tras codirigir las tres películas de ‘Mi villano favorito’ y la primera de 'Minions', hace la voz de todos los Minions. Debe de ser divertido tenerlo en fiestas, y demuestra seguridad. Pero los niveles de violencia son un poco altos para una película apta para niños, e incluyen una decapitación y varios empalamientos, además del caos sin sentido habitual.
SIN SENTIDO
Los guionistas han incluido una subtrama romántica que involucra a una sufragista con la voz de Zoey Deutch, que se enamora de un robot-alienígena (trabajo destacado de Jesse Eisenberg) en una historia que tiene cada vez menos sentido. Y el recurso de encuadre, una guía de museo que explica cómo los Minions moldearon Hollywood, se desploma de manera torpe.
Los adultos podrán mantenerse despiertos buscando los huevos de Pascua que Coffin ha dejado para cinéfilos serios: ‘20.000 leguas de viaje submarino’, ‘El héroe del río’, ‘Viaje a la luna’, ‘Metropolis’, ‘Ciudadano Kane’ y ‘La mancha voraz’. Quizás el mejor momento de la película sea casi un detalle al pasar: el director George Lucas apareciendo como él mismo.
‘¡Hurra por Hollywood!’ suena en la banda sonora y bien podría haber sido el subtítulo de la propia película. Hay personas a las que se les humedecen los ojos al pensar en tomar una cámara de cine y seguir a su musa, y en que su trabajo se proyecte en una sala oscura entre vítores. Y luego están quienes sólo quieren que esto avance de una vez. “¡Vamos!”
Calificación: Regular
Mark Kennedy (AP)